Monthly Archive octubre 2019

PorTCH

“El rock nos sirve para poder sentir la energía de la guerra y acompañar el relato”

Bajo la dirección de Néstor Cantillana se estrena en el Teatro Camilo Henríquez “El Horacio”.

Actor de profesión, formado en la Escuela de Fernando González, para Néstor trabajar en el rol de director es una experiencia de crecimiento profesional,es muy interesante poder ver el proceso desde afuera. Cada 4 o 5 años lo hago y es un aprendizaje muy grande para mí”. Sin embargo, como director ya ha puesto en escena obras de Marguerite Duras, Philipp Löhle, Rafael Spregelburd y Lola Arias.

Con 43 años, Néstor Cantillana cuenta con una extensa carrera; ha trabajado en numerosos montajes protagonizando obras como “Hamlet”, “Calígula”, “El Misántropo”, “Roberto Zuco”, “Delirio”, “Bajo Hielo”, entre otros. Asimismo participado en numerosas teleseries y series en TVN, Canal 13, Chilevisión y HBO Latinoamérica. En cine ha trabajado en películas tales como “Historias de fútbol” de Andrés Wood, “Cofralandes” de Raúl Ruiz, “No” de Pablo Larraín y “Una Mujer Fantástica” de Sebastián Lelio, ganadora del Oscar a la mejor película extranjera 2018.

El próximo jueves 17 de octubre, en el Teatro Camilo Henríquez, estrena “El Horacio”, obra escrita por el dramaturgo alemán Heiner Müller en el año 1968. La obra cuenta la historia de El Horacio y cómo un hombre se puede convertir en un héroe y un asesino al mismo tiempo. Habla de un pueblo organizado que es capaz de discutir en una asamblea el futuro de este hombre admirado por muchos y odiados por otros.

¿Quién es El Horacio?

El Horacio es un cuento de solo 10 páginas que pertenece a las piezas didácticas del gran dramaturgo alemán Heiner Müller.

Este pequeño relato nos cuenta la historia de un pueblo (Roma) que debe enfrentarse a una difícil tarea. Debe juzgar a un hombre que es un héroe para su pueblo, pero al mismo tiempo ha cometido un asesinato totalmente injustificado. Ha matado a su hermana.

En este juicio resuelto por una asamblea se discute el futuro de El Horacio.

¿Se debe ocultar el crimen en beneficio de su heroísmo? ¿Se debe condenar al Horacio como un criminal y olvidar su acto heroico?

“En un hombre hay muchos hombres” Reflexiona el pueblo.

“Uno ha vencido por Roma otro a matado a su hermana sin necesidad, a cada cual lo suyo. Al vencedor el laurel, al asesino el hacha.”

¿Cómo fue el proceso de investigación, para el desarrollo de los personajes?

El proceso fue muy entretenido. Leímos y estudiamos el texto durante meses. La dificultad que tiene es que es un texto super denso, a pesar de su brevedad y lleno de imágenes cargadas de sangre. Es un cuento ambientado en tiempos de guerra.

Cómo no teníamos los recursos para representar de manera realista ese imaginario bélico y además estaba todo dicho en el texto entonces decirlo y representarlo era un poco obvio, encontramos en la música el vehículo perfecto para contar esta historia.

El rock nos sirve para poder sentir la energía de la guerra y acompañar el relato desde un lugar menos convencional y hacerlo más atractivo para el público. La música nos permite tocar al público a la distancia.

¿Qué significa estar en ambos lados? ¿Actuación y Dirección?

Es muy interesante poder ver el proceso desde afuera. Cada 4 o 5 años lo hago y es un aprendizaje muy grande para mí.

Tengo menos “carrete” como director y creo que soy un director más intuitivo que cerebral, pero ese nervio, ese vértigo que siento al dirigir me pone en un lugar que me permite mayor riesgo.

Amo actuar y es probable que sea mejor actor que director, pero me encantan los procesos de las obras, cómo se van articulando y me encanta ver a los actores jugar en escena.

El elenco de “El Horacio”, es casi el mismo que en «Demasiado corta las piernas». Como director, ¿cómo escoges este elenco?  ¿qué significa trabajar nuevamente juntos?

Es un placer trabajar con amigos y que estos amigos sean actores de tanto talento. Además en este trabajo en particular tengo la oportunidad de dirigir a Igor, mi padre y verlo a él a sus 70 años decir los textos acompañado por una banda de rock me gusta mucho.

Al trabajar con amigos existe menos pudor a fracasar. Los ensayos existen para probar y equivocarse. Es la única manera de encontrar algo interesante.

¿Qué es lo que te gustaría dejar en el público?

Creo que esta obra deja muchas reflexiones en relación a la justicia, la ética y la condición humana. Un ser humano puede ser luz y oscuridad al mismo tiempo y si solo vemos una parte de ese ser y ocultamos la otra parte, nos estamos engañando.

Esta obra reflexiona también sobre la importancia de las palabras. Ellas tienen el poder de decir la verdad o esconderla.

 Cómo contamos nuestra historia a las futuras generaciones es tan importante como la historia misma.

¿Cuáles son tus proyectos futuros?

En marzo voy a filmar una película con Matias Bize. Una película de pocos personajes, muy bien escrita y muy provocadora.

¿Cómo invitarías al público a ver El Horacio?

Vengan a ver un cuento potente y bello en clave de rock.

7 actores en escena 3 músicos tocando en vivo y una historia que vale la pena escuchar y discutir al terminar el espectáculo.

PorTCH

Capítulo 6: La Hora del Backstage

En este capítulo entrevistamos a Ramón Griffero y Néstor Cantillana.

La hora del Backstage es el primer podcast de la Red Salas de Teatro, creado y pensado para retratar lo que sucede en escena en la voz de sus protagonistas. Se trata de un proyecto creado por las periodistas Sol Márquez Thomas de Teatro Ictus y Purísima Gaune y Paulina Rossel de Teatro Camilo Henríquez, quienes se unieron para crear colaborativamente este programa.

En este sexto capítulo,  Sol y Puri conversaron con Ramón Griffero, Premio Nacional de las Artes 2019, quien se refirió al recorte en cultura del que serán afectadas varias instituciones.

“Al teatro se le exige ganancia y el teatro es como la biblioteca, la gente va a la biblioteca a descubrir un saber y no tiene que pagar por él. Obviamente todo el mundo tiene que vivir, entonces ahí viene el subsidio del Estado a las artes escénicas porque no somos industrias ni creativas ni culturales, que les da tanto ahora por decirles así. Lo creativo no es una industria, porque las industrias son las que generan plusvalía; para generar plusvalía yo tendría que reproducir una obra de teatro tantas veces como la puedo vender, pero lo que pasa es que en una sala me caben 200 personas y 200 personas no generan plusvalía aunque nos vaya estupendamente bien. (…) El arte tiene una estructura de construcción pre capitalista, obviamente en el sistema en el que estamos, es el Estado el único que puede seguir subsidiando. Lo más absurdo es pedirnos que seamos Pymes; y pedirles a salas de 150 espectadores que subsistan, generen y le vayan a pedir plata a privados. Es ilógico.”

Asimismo, entrevistamos a Néstor Cantillana, quien estrenó bajo su dirección en el Teatro Camilo Henríquez “El Horacio”, en cartelera hasta el 2 de noviembre, de jueves a sábado a las 20:30 horas.

Escucha el PODCAST AQUÍ